5月25日，文学院“精是讲堂”第196期在汇贤楼115报告厅顺利开讲。本次讲座特邀南京大学张光芒教授担任主讲嘉宾，讲题为《如何索解“世界文学之都”的城市文学灵魂》。我院杨华丽教授主持讲座，文学院众多师生到场聆听学习。

张光芒教授以自身多年治学经历、著作创作过程及南京申遗实战经验为切入点，摒弃枯燥的理论宣讲，以“解题、探思、求真”的治学思路，层层深入拆解南京城市文学的独特内核与研究路径。他特别说明，本次讲座不以书籍推介、城市宣传为目的，重在“索解”南京城市文学的灵魂，核心在于分享原创治学方法与研究思考，助力在场师生打破固有研究思维，实现学术思想的碰撞与提升。

他首先分享了《南京百年文学史》的创作缘起与理论架构。该书于2013年启动编写，团队先后走访图书馆、出版社、院校等数十家机构开展实地调研，全方位梳理南京城市文化脉络，并结合调研成果动态优化了全书的写作思路与叙事框架。在书写对象划分上，张光芒教授做出了创新性探索，将其划分为四大类型：一是典型南京作家，即长期在南京生活工作、城市印记鲜明的创作者，如叶兆言等；二是非典型南京作家，指在南京求学、任职或短暂旅居，人生与创作深受此地影响的外地作家，如鲁迅、张恨水等；三是南京出生或祖籍为南京的作家，对生于南京但长期在外发展的创作者予以提及但不重点论述；四是南京主题书写者，涵盖从未到访却以南京为核心创作题材的所有创作者。针对四类群体，该书采用差异化的叙述篇幅与侧重点，同时恪守“不与当事作家沟通评价”的写作原则，最大限度保障研究的学术客观性。

随后，张光芒教授解读了《南京文学地图》的创作理念与结构设计。他谈到，市面上同类“文学地图”读物大多局限于两种形式：一是单纯的地标导览图，二是碎片化的文学随笔集，两者均未能真正挖掘城市文学的深层灵魂。为此，他突破传统编撰框架，推动城市史与文学史双向融合，创新性地构建了五大内容体系：一是“名篇名著地图”，以《红楼梦》《丹凤街》《推拿》等经典作品为切入点，带领读者走进文学中的南京；二是“名家名人地图”，梳理李白、张爱玲等文人在南京的行迹与创作脉络；三是“文学地标地图”，聚焦秦淮河、台城、雨花台等历史空间，叠加古今文学记忆；四是“文学历史地图”，系统呈现从上古到当代南京文学的发展流变；五是“文学之最地图”，收录南京文学领域的诸多“第一”。这一结构实现了现实空间与精神世界、历史时间与当下场景的深度叠加，为城市文学研究提供了全新方法论。

在此基础上，张光芒教授进一步讲解了他索解南京城市文学灵魂的具体路径。他表示，长期以来，人们习惯用“古都之古”“京都之京”“江南之南”三个标签定义南京，但这三者均未能触及南京文学的核心灵魂：“古都之古”并非南京独有，辨识度不足；“京都之京”的政治中心属性早已弱化，无法概括南京这座城市的文学特质；同时南京区别于苏杭等江南城市的精致柔美，并不属于典型江南城市。那么，如何精准描述南京城市文学的灵魂？经由明代高启的诗行“不用长江限南北”的启发，张光芒教授凝炼出南京文学的核心特质，正在于南北交汇且形成了文化的第三极。他结合自身实地体验与气候、地理、民风、文学等多维度论证，南京兼具南方的温婉细腻与北方的雄浑大气，并非南北文化的简单过渡地带，而是两种文化的深度交融、自成一体的独立文化形态。在此基础上，他进一步总结出南京城市文化的四重交融特征：古今交汇、东西交融、雅俗共生、开放包容。作为典型移民城市，南京形成了不排外的城市精神，也是多元交融的城市精神，让南京成为国内唯一获评“世界文学之都”的城市。

讲座互动环节，在场师生围绕文学史料整理技巧、南京文学与江南周边城市文学的边界划分、实地体验与文学想象的创作关系、城市文学与文学城市的学术辨析等问题踊跃提问，张光芒教授结合自身科研与创作实践经验逐一答疑解惑。他强调，城市文学研究离不开团队协作，研究者需扎实梳理作家年表、文学大事记，筑牢史料基础，厘清地域文学边界，坚持实地调研与学术思辨相结合，实现经验与理论的双向赋能。

讲座最后，杨华丽教授作总结发言。她高度肯定了张光芒教授精彩翔实的分享，认为整场讲座既有扎实的文本考据、真切的生命体验，又有高远的理论概括、创新的学术观点，为师生打开了全新的文学研究视野。同时她勉励在场学子学以致用，借鉴本次讲座的治学思路，主动探索本土城市文脉、深耕文学研究，立足地方、放眼全国，在学术探索中求真求实、不断突破。